פסטיבל הסרטים “אפוס” לאמנות ואדריכלות ייפתח בשבוע הבא לארבעה ימים בלבד. התכניה המלאה של כל סרטי האמנות והפרויקטים המומלצים. 11-14.3. מוזיאון תל אביב

פסטיבל אפוס הוא פסטיבל סרטים המוקדש כולו לתחומי התרבות המגוונים. רכישת כרטיס לסרט בפסטיבל, מקנה כניסה חופשית למוזיאון תל-אביב לאמנות.

סרט הפתיחה: ‘הציור’ בכיכובם של מיק ג’אגר ודונלד סאת’רלנד

מוזיאון תל-אביב לאמנות,  11-14 במרץ 2020

בפסטיבל יוקרנו למעלה מ- 50 סרטים חדשים מהארץ והעולם בהקרנות בכורה בישראל, תחרות סרטים ישראלים, תחרות וידאו ארט, פעילויות לילדים ועוד. את הפסטיבל יפתח ‘הציור’ THE BURNT ORANGE HERESY. דרמה מרתקת וסוחפת שמתרחשת במרכזו של עולם האמנות האיטלקי, המבוססת על ספרו הנודע של צ’ארלס וילפורד, ובכיכובם של קלאס באנג (“הריבוע”), אליזבת דביקי (“גטסבי הגדול”), מיק ג’אגר ודונלד סאת’רלנד .

הסרטים הבינ”ל שיוקרנו השנה בקטגוריות השונות:

אמנות פלסטית:

‘שון סקאלי והאמנות של הכל‘. שנה בחייו, יצירתו ונפשו של האמן האירי המצליח שון סקאלי, במהלכה הוא פותח 15 תערוכות במוזיאונים ברחבי העולם, נפגש עם אוצרים, אספנים ועם הקהל הרחב, מספר על עבודותיו, ומתאר את תולדות חייו הקשים והמורכבים.

אמנות בוערת  ביוני 1986, החליטו לארי הארווי וקבוצה של חברים לחגוג את שיאו של הקיץ על ידי שריפה של דמות גדולה שבנו מעץ. מאותו רגע הפך האירוע לפסטיבל שנתי ובו נבנה חלל האמנות הפתוח הגדול ביותר בעולם. הסרט, שנעשה כמחווה להארווי שמת באפריל 2018, מלווה כמה פרויקטים משלב התכנון דרך ההפקה, ההקמה ועד המימוש שלהם, כולל השריפה בלילה האחרון של האירוע בקיץ 2018.

פאולה ריגו: סודות וסיפורים ריגו היא אמנית בריטית ממוצא פורטוגלי, אמיצה ועוצמתית, שאת דרכה לתהילה עשתה לאט, בנחישות אינסופית, כשמעטים הכירו בכישרונה הרב. כיום ציוריה הפיגורטיביים-אקספרסיוניסטיים והמטרידים למדיי – מוצגים במיטב המוזיאונים. הדרך אל הזיקנה הנינוחה הזו, עליה מספר הסרט, שיצר בנה, הייתה דרך של אמנית חכמה ואקסצנטרית, ששמרה באש ובמים על מסירות מוחלטת לאמנותה. 

אולפור אלייסון בעקבות השמש היוצר הדני-איסלנדי חוזר אל הטייט-מודרן בלונדון, אחד המוזיאונים החשובים בעולם לאמנות מודרנית, 16 שנה אחרי “פרויקט מזג האוויר” שבו יצר מיצג בחלל העצום של המוזיאון ובמרכזו שמש ענקית. הוא מכין תערוכה המסכמת את פועלו ב-25 השנים שעברו מאז היה אמן בתחילת דרכו ועד שהפך כוכב עליון אשר מצליח לשלב את האמנותי והמדעי ובכך מעודד השוואה לאמני הרנסאנס הגדולים. 

אשר: מסע אל האינסוף מאוריץ קורנליס (ESCHER) אשר ידוע מאוד בעולם כולו בזכות יצירותיו הגראפיות. בקולו של סטיבן פריי הבריטי, הנוטף אירוניה אבל גם מלא אנרגיה יצירתית, מובאות מילותיו של אשר עצמו, כפי שהשאיר ביומנים ובמכתבים. “אני מרחף בין מתמטיקה ואמנות”, הוא כותב, וכמו יוצרים פורצי דרך רבים, האבחנה הזאת מלווה בתחושה עמוקה שאין לו מקום. 

בוטרו הצייר יליד 1932, גדל במדיין אשר בקולומביה אבל יצא משם אל העולם הגדול בחיפוש אחר אמנותו. יצירותיו מוצגות במוזיאונים בכל העולם והוא נחשב אמן פופולרי ואהוד מאוד על ציבור רחב. הפופולריות הזאת גם עוררה הרבה ביקורת במהלך השנים, אבל נראה שבוטרו, כבר רגיל לחיות עם הביקורת, האהבה וההצלחה המסחרית. 

ג’קסון פולוק: מוטות כחולים סרט קצר ומרתק שמתרכז בציור אחד של ג’קסון פולוק, האמן שהפך לאחד מפורצי הדרך השנויים במחלוקת אך גם המשפיעים באמנות של המאה ה20. בתחילת שנות ה-70, עם הקמתה של גלריית האמנות הלאומית האוסטרלית, הוחלט לרכוש את יצירתו “מוטות כחולים” בשני מיליון דולר, מה שעורר מחנות מתנגדים ומצדדים בדבר. ערך הביטוח של הציור כיום הוא 350 מיליון דולר. סיפור הזה על אמנות, כסף, השפעה ויוקרה.

מרת’ה קופר – מצלמת גרפיטי קופר היא צלמת ילידת בולטימור, שתיעדה את תרבות הגראפיטי שנוצרה בניו-יורק בשנות ה-70 וה-80. לאמנות הגראפיטי הגיעה אחרי שהייתה צלמת של הניו-יורק פוסט (האישה הראשונה שהתקבלה כצלמת למערכת) והפכה מתעדת של הרחוב הניו-יורקי, בפרט ניו-יורק הענייה. היא הפכה לדמות מוכרת ונערצת, בעיקר בקרב תרבויות המחתרת השונות – אמני הגראפיטי, הטאטו, ההיפ-הופ. 

קולאקוב יוצא לחופשי אמנות מופשטת מארצות הברית התחילה לטפטף אל תוך ברית המועצות בשנות ה-50. קבוצה של אמנים אוונגרדים רוסים קיבלו את האמנות הזאת במחתרת. אחד מהם היה מיכאיל קולאקוב. סיפורו המרתק מובא בסרט הזה, דרך מסמכים, קטעי ארכיון, כתביו של קולאקוב וגם בהמחשות בעזרת אנימציה וטכניקות אחרות, שמביא סיפור רוסי, מלא אנושיות והומור, על הכבלים שכובלים אותנו והכמיהה התמידית לחופש.

עוד השנה:

מסע קצר להכרות עם אנייס וארדה, יוצרת מגוונת ורב תחומית, דרך מקטעים קצרים שהיא יצרה לטלוויזיה בשנת 2011, המתייחסים ליצירתה וליצירתם של אחרים, בהומור, אנושיות וסקרנות רבה. את המסע תעביר ענת צום- אילון בנוכחות רוזלי ורדה, בתה של אנייס ומי שהפיקה את סרטיה האחרונים.

שת”פ עם הפקולטה לאמנויות- המדרשה, מכללה האקדמאית בית ברל: 

הקרנת אסופת עבודות וידאו ארט של אמנים ישראליים מהמחלקה לאמנות, הפקולטה לאמנויות – המדרשה, בית ברל. אוצרת : רותי סלע 
בתוכנית שתוצג מובאת אסופת עבודות וידאו ארט של אמנים ישראליים, שבמרכזה מחשבות על צילום, תיעוד ובימוי. רצף הקרנות המוצג באולם הקולנוע מתפקד כחדר חושך ומציג בדו-מימד, על המסך, את העולם שבחוץ, הפוך כמו בקמרה אובסקורה. 

רועי רוזן –  כלב אנדלוסי – גיא בן נר.

אוצרת : רותי סלע 

מפגש מיוחד המתמקד במעשה האמנות, ציטוט, התכתבות ומקורות השפעה. במקרה זה – ההשראה שלהם מהסרט הסוריאליסטי האילם “כלב אנדלוסי”  של הבמאי לואיס בוניואל והאמן סלבדור דאלי.

ציטוטים מהסרט “כלב אנדלוסי” מופיעים בסרט של גיא בן-נר “סאונדטראק” המתייחס לתרבות פופולרית-צרכנית ולעולם הספרות והקולנוע באופן פארודי, תוך הקצנת חיי משפחה המתחפשת לסיפור הוליוודי של ספילברג, אך מבטאת כאוס שעשוי להתקיים בחיי היום יום במרחב הביתי. הסרט “ערוץ האבק” של רועי רוזן מתרחש בביתם הבורגני של זוג צעיר ונאה, להם מערכת יחסים משולשת עם שואב האבק ודמויות המגיעות לביתם. רומן סוריאליסטי בו סטיות וחציית גבולות עולות מתוך הביתיות הבורגנית.

במפגש יוקרנו שלושת הסרטים, ובין ההקרנות רועי רוזן וגיא בן-נר ישוחחו ויעלו מחשבות על אילמות, דיבור ודיבוב.

NOW YOU SEE ME אסופת סרטים קצרים בנושא אמנות במרחב הציבורי

אוצרות: נועה קרוון-כהן וסמדר תימור  

לקט הסרטים שיוקרן, הוא חלק מנבחרי התחרות שמזמינה את הקהל הרחב להגיש סרטים קצרים מכל ז’אנר שהוא, שבמרכזם עבודת אמנות במרחב הציבורי. צוות השופטים של התחרות כולל אמנים וקולנוענים בינהם: וים ונדרס, ג’ומה פלנסה, אניש קאפור, קימסוג’ה ודני קרוון. הסרטים הזוכים בתחרות מוקרנים במסגרת  Journées Internationals du film sur l’Art – הפסטיבל היוקרתי לסרטי אמנות שמתקיים מדי שנה במוזיאון הלובר בפריז, פסטיבלי קולנוע ברחבי העולם וכעת גם באפוס.

אפוס בבית אריאלה חמישה סרטים על יוצרים מצמרת הספרות והשירה העולמית: טוני  מוריסון, מרגרט אטווד, אסטריד לינדרגרן, ליאונרד כהן ואוראן פאמוק. אלו יוקרנו לצד סרטי ווידאו ארט מקוריים שנוצרו ע”י בית אריאלה לז’אנר חדש הנקרא “דוקו-ארט תרבותי”. כרטיס לפסטיבל, יקנה כרטיס כניסה לסרט בבית אריאלה.

בנוסף, תתקיים תחרות עבודות וידאו ארט, בשיתוף ובחסות הפקולטה לאומנויות – המדרשה , המכללה האקדמית בית ברל. עשרות סרטים מהארץ והעולם הוגשו לתחרות, מתוכם עשרת עבודות הוידאו ארט יעלו לגמר ויוקרנו באתר אינטרנט מיוחד ובאולם שידלבוסקי. הקהל יוכל לבחור את הפייבוריט ולהצביע, לצד צוות שופטים, שימנה השנה את: סרג’יו אדלשטיין – אוצר אמנות, גלעד רטמן – אמן, כרם נאטור – אמן, רותי סלע – אמנית, אלונה פרידברג – אמנית.

הסרטים הארוכים בתחרות בתחומי האמנות:

8000 מהדקי נייר| ישראל וארה”ב|  2019 / בימוי ניצן טל 8000 מהדקי נייר מספר את סיפורם של ילדי פליטים דרום סודנים אשר גורשו מישראל וכעת נאבקים להסתגל לחיים בפנימיה באפריקה, רחוק מהוריהם והעולם שהכירו.

החיים באור ובצל – רחל בנטוביץ’| ישראל, 2019 / בימוי אפרת גורן מוררחל שביט בנטוביץ היא ציירת עבר ישראלית בת 90. עבודתה המסיבית היא חלק מיסודות האמנות בישראל, אך תמונותיה אינן תלויות במוזיאון ועבודתה לא מוזכרת בספרי האמנות. 

לפרטים נוספים ותכניית פסטיבל 2020 כאן

מחיר כרטיס: 40-46 ₪

לרכישת כרטיסים: 9609* או בלינק